El Museo El Castillo redefine el art decó en su 21 Salón de las Artes Decorativas, una feria de diseño creada para estimular y promover el emprendimiento y las industrias creativas, en la que artistas, diseñadores y creadores de joyería, moda, bisutería, decoración y mobiliario, son los protagonistas.

Este año la inspiración es el art decó, una tendencia que más allá del modernismo, es un estilo que resalta la elegancia de las figuras geométricas: el cubo, la esfera o el zigzag, son una adaptación moderna de la naturaleza, patrones capaces de representar el agua y las nubes.

Materiales nobles como el cromo, la madera de ébano y las pieles sintéticas, con mucho estilo y diseño, marcan la tendencia. Mesas y lámparas de mármol, espejos grandes de marcos dorados y tapices geométricos, crean una atmósfera acogedora. Las figuras florales como palmeras o cactus, cobran protagonismo, al igual que animales como la gacela, la garza y el pavo real.

Hoy, se llevan tanto diseños clásicos como contemporáneos y abstractos, motivos inspirados en la cultura azteca, maya, africana y egipcia.

El Castillo convoca a jóvenes creadores, artistas, diseñadores y maestros del arte manual a participar de esta gran vitrina de exhibición para emprendedores de las industrias creativas, a realizarse del 11 de julio al 20 de agosto.

Analizar la obra de Edwin Monsalve, Pablo Guzmán, Nadir Figueroa y César Del Valle implica revisar con atención las relaciones comparativas y de diferenciación de un grupo de artistas que han hecho del espacio su materia para proyectarse. Un espacio determinado por las leyes físicas y por métricas alternativas que les ha permitido reflexionar por la naturaleza y el paisaje, la ciudad y la morfología de las formas permeados por el refinamiento técnico, la sofisticación material y una inteligencia constructiva y perceptual.

La exposición –Estrategias del vacío– reúne a este grupo de artistas a través de un tejido geométrico y una armadura conceptual del vacío como la fuerza latente contenida en sus obras. El vacío, entendido como la solidificación del mismo, como la inversión del lleno, como la reconfiguración de las relaciones entre obra y espectador y como una nueva forma de lectura en detalle.